이 디자이너들은 전통 공예가 패션의 미래라고 믿습니다.

훨씬 느린 생산 방식을 선택한 새로운 이름과 기존 브랜드를 만나보세요.

올해 5월 첫째주 월요일, 뉴욕 메트로폴리탄 미술관 계단은 구슬로 장식한 기차와 깃털 달린 망토, 슈페트라는 고양이를 기리는 인간 크기의 헌정품의 무게로 신음하고 있었습니다. 고 칼 라거펠트(Karl Lagerfeld)를 기리기 위해 제작된 거대한 가운 중에는 아일랜드에 있는 스튜디오에서 로이신 피어스(Róisín Pierce)가 공들여 수작업으로 제작한 초자연적인 올 화이트 앙상블도 있었습니다. 알렉사 청(Alexa Chung)이 착용한 이 제품은 아마도 그날 밤의 많은 관중들에게는 알려지지 않았지만 패션계의 가장 유망한 젊은 디자이너들의 컬렉션 전체에 울려 퍼지는 감정을 구현했습니다. 이러한 새로운 이름 중에는 전통적인 형태의 장인 정신으로 돌아가서 훨씬 더 느린 생산 형태로 돌아가는 공유 접근 방식이 있습니다. 그들의 컬렉션은 미래를 만들려면 과거로 돌아가야 한다는 점을 시사합니다.

이날 정씨가 입은 의상은 피어스의 세 번째 컬렉션 '투 포 조이(Two For Joy)' 룩을 차용한 것으로, 전체적인 효과를 말로 표현하기 어려울 정도로 탑과 스커트로 구성됐다. 각 작품을 어떻게 창조했는지에 대한 Pierce의 기술적인 설명조차도 본질적으로 시적입니다. "Alexa가 입었던 룩은 우리가 자체 개발한 현대적인 수작업으로 제작되었으며, 새틴 크레이프의 패치워크 컷과 섬세한 꽃별 오간자 자수가 복잡하게 겹겹이 갇혀 있습니다. , 비틀고, 스모킹하고 조작하여 주름이 생기는 복잡하고 부드러운 꽃 조각을 만듭니다. 손으로 만든 아플리케는 섬세한 유기농 꽃과 떠다니는 데드스톡 리본의 천상의 레이어링 효과에 사용되었습니다."

그러나 이러한 기술은 최종 결과에만 국한되지 않습니다. 피어스의 프로세스는 본질적으로 정치적입니다. 각 컬렉션은 흰색으로만 제작되었으며 Pierce는 "이전 기술의 재설계 및 발전"에 중점을 두고 있다고 말합니다. Pierce에게 Whitework는 자수 그 이상입니다. 그녀는 자신의 작업이 "일반적으로 여성으로 코드화되고 [따라서] 그보다 낮은 것으로 간주되는 예술 형식에 새로운 존경심을 부여하고 있다고 생각합니다. 저는 이러한 공예가 여성에게 억압적이면서도 해방적인 것으로 봅니다. 정치 및 종교 체제로 인해 억압적입니다." 그들은 고난의 시기에 경제적 자유를 위한 도구로서의 지위로 인해 창조되고 해방되었습니다. 저는 그 섬세한 균형에 관심이 있고, 여성의 저항과 인내에 대한 이야기를 들려줍니다." Pierce는 조상들이 사용했던 아일랜드 기술을 조사하고 이를 사용하여 완전히 현대적인 것을 창조함으로써 동료 디자이너인 Ibrahima Gueye와 유산에 대한 탐구를 공유합니다.

게예는 세네갈에서 태어나 그곳에서 어머니를 보며 바느질을 배웠다. 이제 그는 밀라노에 거주하며 베르사체에서 일하고 있으며 계속해서 자신의 작품을 사용하여 아프리카 유산의 다양한 측면을 탐구하고 있습니다. 특히 그는 전통 의상이 전하는 이야기를 다시 쓰기 시작했습니다. 그의 주요 초점은 결혼 생활에서 유혹의 도구로 여성이 착용하는 일종의 짠 들보인 베티오(Béthio)에 있습니다. Gueye는 신체에 전문적으로 재단된 눈에 띄는 프린지 드레스의 형태로 이를 재해석했습니다. 이 드레스는 형태를 동시에 드러내고 숨기는 것처럼 보입니다.

"유혹의 기술은 대부분의 가부장적 사회에서 여성이 소유한 가장 오래된 무기 중 하나입니다. 따라서 이 컬렉션의 이야기를 구성하기 위해 이 전통적인 원형을 사용하는 것이 분명해졌습니다."라고 그는 말합니다. 이 이야기는 사자(종종 암사자) 복장을 한 남성들이 신비주의가 가미된 ​​상징적인 댄스 카니발을 위해 거리로 나가는 연례 심브(Simb) 의식을 기반으로 합니다. 이는 특히 동성애와 트랜스젠더 정체성을 범죄화하는 국가에서 젠더와 남성성을 표현하는 것 때문에 Gueye의 상상력을 사로잡은 것입니다.

"대부분의 아프리카 국가에서 젠더는 섹슈얼리티를 정의합니다. 저는 다원성을 심문하고 옹호하기 위한 미묘한 도발로 토론을 시작하고 싶었습니다. 그것은 항상 존재해 왔지만 오늘날에도 여전히 악마화되어 있습니다. 그래서... 저는 다음을 사용하기로 결정했습니다. 전통적인 원형과 기법을 다른 관점에서 제시한 것입니다." 그는 이미 Lori Harvey와 Candice Swanepoel을 위한 작품을 제작했으며 Pierce와 마찬가지로 업사이클링 소재를 사용하여 폐기물을 최대한 최소화합니다.